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若「台下十年功」都能具象為可永恆保存的樣貌,那會是什麼形狀?
藝術家龍凱特陶瓷創作個展《練習的形狀》,靈感源自其長期對歷史手稿、書寫練習、字帖形式的研究。她聚焦於重複的習寫行為及其視覺結構,在平面創作與立體物件之間轉換,使藝術創作背後難以衡量與記錄的心力與時光,化為可被觀察的具體形象。
熟悉的文字,總在反覆書寫或觀看之後,開始變得陌生——本次壁掛系列作品,便是由此概念出發。凱特將文字以多種不同字體、關係與層次呈現,反覆排列於練習紙般纖薄的陶瓷片上,試圖讓語言產生閱讀之外的功能,化為節奏、圖案、指令或純粹的視覺結構,讓「練習」得以被記錄保存,同時也探討影響人們閱讀、辨識與理解文字形式的因素。
其雕塑作品,則進一步提出另一個問題:若將「練習」視覺化,它會以什麼型態顯現?在這樣的思索中,她將「練習」視為身體與媒材對話的行為,並將陶瓷片形塑為承載記憶、故事與文化的層疊結構。透過不斷折疊、壓縮與疊放,作品記錄了創作過程中的猶豫、節奏、力道與習慣性動作。
所有看似重複的動作,都會產生不同的結果。此次創作中,凱特將「練習」本身,從為熟練而執行的工序,轉化為能夠記錄偶然、變化、調整與個人詮釋的藝術形式。期待透過作品中的細膩細節,引領觀者領略在創作者每一次「練習」之中,介於「重複」與「差異」之間的獨特美感與張力。
龍凱特
美國藝術家龍凱特出生於美國賓夕法尼亞州費城,畢業於紐約州立大學時裝技術學院,並取得國立臺南藝術大學藝術碩士學位。她曾於日本金澤大樋燒工作室進行學徒訓練,之後發展出以陶瓷為核心的跨領域創作實踐,持續探討材料、語言、歷史以及反覆創作行為之間的關係,並長期於日本與台灣生活及創作。
Strachan 的展覽、駐村及藝術計畫經歷遍及亞洲、歐洲與美國。她曾參與日本政府支持的信樂陶藝之森駐村計畫、由荷蘭政府支持的荷蘭歐洲陶藝中心駐村,以及美國費城天普大學的泰勒藝術與建築學院駐村。其作品曾於中國景德鎮陶溪川國際藝術博覽會及臺南新藝獎展出,並入選東京菊池寬實紀念智美術館第 11 回菊池雙年展,以及 2026 年鶯歌陶瓷雙年展。 曾獲 2023 年美國陶瓷藝術教育年會新銳藝術家,以及 2021 年「中國白」國際陶瓷藝術大獎賽三等獎。其作品亦獲美國費城自由圖書館珍本部永久典藏。